モニカ・ラヴェル のバックアップ(No.8)

ジョセフ＝モーリス・ラヴェル(1875-1937)。
フランスの作家、「オーケストレーションの天才」「管弦楽の魔術師」「スイスの時計職人」と呼ばれた精巧な書法が特徴であり
古典的な形式を取りつつ革新的な要素を含めて作っていた作家。　その要素は様々な国の文化や俗謡等、時にはジャズや演奏者のキッカケ(右腕が無い)等多種多様。
代表曲はバレエ音楽「ボレロ」「ダフニスとクロエ」、「スペイン狂詩曲」、ピアノ曲「高雅で感傷的なワルツ」「マ・メール・ロワ」等。
ガールズシンフォニー関係ではリリーのスキル名となっている「亡き王女のためのパヴァーヌ」
アマティのスキル名となっている「道化師の朝の歌」(組曲「鏡」より)も代表曲であり、実装前から結構採用されていた。
他作者と比べ編曲されているものが多く、ピアノ曲等でも管弦楽版によるものが多く存在する。

ラヴェル事件
父親の音楽好きの影響を受け幼いころから音楽の勉強を始め、パリ音楽院に入るのだが
ここが主催で行われている「ローマ賞」の大賞に5回挑戦し最高成績が3位とあまり良い結果とは言い難いものだった。

…が問題となったのは5回目。ラヴェルにとっては年齢制限でラストチャレンジ。
既に名前が知られていたラヴェルは予選落ちで終わってしまったのだがこれに対して批評家から大きな波紋が生まれる。
またその時の本戦通過者にも問題があったせいもあって院長が辞職に追い込まれる事態にまで発展。
これがキッカケにより音楽院の改革が起きたと言われおり、後に「ラヴェル事件」と呼ばれるようになった。
なおラヴェル自身もこの事件で名が大きく知られることとなった。

スイスの時計職人？
ラヴェル本人がスイスの時計職人だった…訳ではない。
またラヴェル自身はフランス・シブール出身であり、スイスとは関係が無い。
ストラヴィンスキーがラヴェルをそう称した事が理由。

ラヴェルの書法はモーツァルトらの古典的な方でありながら、様々な「要素」を取り込んだ作りであるものが多く
それらを混ぜた具合があたかも「懐中時計(の歯車)の様に精密に作られている」という比喩で生まれたものであり
これが的を得ているので作曲家ではあるが「時計職人」と言われている。
またスイスは16世紀の頃から時計作りが盛んであり、当時も今も「高級時計」の名地であり、多くの時計職人らが集結し世界トップクラスの技術を持つ。
それらのことから「世界トップクラスの精巧な技術を持った作曲家」と言ったニュアンスになると思われる。

ラヴェルの代表曲「ボレロ」のアレコレ
ラヴェルの代表曲を１つ上げるとなるとバレエ「ボレロ」を上げる人が多いであろう。
今では刑事ドラマを始めスペースオペラ等のアニメ、各種CM、フィギュアスケートのBGM等幅広い用途で使われいたり
他作者らの編曲バージョンのものも多いので「ラヴェルという作家は知らないがボレロなら分かる」という人もそこそこ居る。

この曲の特徴はなんといっても
・15分の間ずっと同じリズムを刻むスネア
・曲全体に対して掛かる「クレッシェンド」
・使ってるメロディは「２つ」のみ　
というなかなか斬新すぎる要素。　しかしそれでも演奏時間によって表情豊かな表現を持っていたり
現代におけるテクノ等の「ミニマル・ミュージック」に近いものだった辺りが魔術師やら時計職人と言われる所以か。
ただ本人は「ここまで(一流のオーケストラ楽団が)演奏されるとは思わなかった」と驚きを隠せなかった。

元々スペインの民族舞踊を取り込んだものであり、製作時はトライアングルやらカスタネットも含まれていたらしい。　(完成品には削除されてる)
しかし、その製作工程で徐々に「スペイン」の要素を削るような調整を加えられたり、テンポが遅かったりとかでラヴェルがブチ切れた時もあった。

なおこの曲の精巧さは演奏者への負担も半端ない。　シンプルすぎるが故に難易度が高すぎるのである。
特にずっと演奏しているスネア、序盤にあるフルート・クラリネット・ファゴット・オーボエの独奏
後半ぐらいから突然入り最高音域を含む独奏を求められるトロンボーンは相当のプレッシャーと責任を持つ事となる。
もし演奏する事になったら覚悟を決めよう。　ミスれば非常に目立つから。

高雅で感傷的なワルツ
スキル名でもあるこのワルツ。　シューベルトのワルツをモチーフとしたものと公言している。
8つの曲で構成され、7つの表情をそれぞれの7曲にし、それらの回想の1曲で成り立っている。

ラヴェルが所属していた「独立音楽協会」の演奏会のために作られた曲ではあるのだが
作曲者名を伏せて誰が作曲したかというのを探る用に作っており、本人は「7曲目で分かるのでは」と書いたが
分かる人には1曲目でモロバレするようなぐらいの精巧具合だった…。

子供好きだった生涯独身
ラヴェルは子供好きだったようで、友人らの子供と遊ぶのを好んでいた。
それを印象付けるものとして　その2人の子(ミミとジャン)の為に作ったものが「マ・メール・ロワ」というピアノ連弾曲。
同名のおとぎ話をモチーフとしたものであり、5曲編成ながらどれも特色ある代物になっている。

しかし子供が演奏するには難しすぎたので別の方(大人)に初演をする事となった。　やっぱり精巧すぎたんだ…